12 años de esclavitud personajes

Chiwetel ejiofor sobre su papel en «12 años de esclavitud»

Platt Northup, alias Solomon Northup Solomon fue un hombre negro libre que vivió en el siglo XIX en el norte de Estados Unidos. A los 33 años fue capturado y vendido como esclavo en el Sur, donde permaneció hasta que fue rescatado por unos amigos en 1853. Solomon Northup tuvo tres hijos con Anne (Hampton) Northup: Elizabeth, Margaret y Alonzo. En su libro 12 Years a Slave (12 años de esclavitud) relata su experiencia y su posterior emancipación como parte del movimiento abolicionista de mediados del siglo XIX.
Northup, Henry B. Hombre blanco emparentado con la familia que mantuvo al padre de Solomon como esclavo y de la que éste heredó su apellido. Era un abogado que viajó al sur para liberar a Solomon de su cautiverio.
Brown, Merrill Uno de los dos estafadores blancos que engañaron a Solomon Northup y organizaron su secuestro con Abram Hamilton. Brown, que tenía unos 40 años, era bajo y corpulento, persuadió a Northup para que les siguiera a Washington, D.C., prometiéndole trabajos lucrativos como violinista en un circo. Cuando estaba inconsciente, al parecer lo drogaron y lo vendieron al comerciante de esclavos James H. Burch.

12 años de esclavo: «hice lo que me ordenaron»

El hombre libre secuestrado Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor) tiene una experiencia sexual traumática con una esclava no identificada al principio de 12 Years a Slave, en la que ella utiliza su mano para llegar al orgasmo antes de apartarse llorando. La desesperación de la mujer, la reserva de Solomon y el feroz dolor que comparten se captan con una cámara fija que capta un momento fugaz de interacción humana y un amargo consuelo frente a la deshumanización sistémica de la esclavitud. Escenas como éstas en la película, sin duda, son las que llevan a la crítica Susan Wloszczyna a decir que al ver 12 años de esclavitud se tiene la sensación de haber «experimentado realmente la esclavitud americana en todo su horror atroz por primera vez».
Algunas mejoras parecen ser menos deliberadas. Patsey, una esclava que es violada repetidamente por su dueño, Epps, y que por ello es celosa y obsesivamente maltratada por la señora Epps, es quizá la escena más impactante de la película. Patsey (Lupita Nyong’o) visita a Northup en medio de la noche y le ruega que la ahogue en el pantano y la libere de sus problemas. Esta escena se basa en el siguiente pasaje del capítulo 13 de la autobiografía:

Exclusiva: el reparto de ’12 years a slave’

Analiza el personaje de Lavender para tu respuesta, sin importar lo significativo o secundario que sea, y aborda cómo los acontecimientos de la guerra de Vietnam supusieron el «fin del mundo» para ese personaje. Debes proporcionar suficientes detalles sobre el personaje elegido para revelarlo y hacerlo memorable.
Epps, Edwin
El tercer y más inhumano amo de Salomón, Epps, es el sirviente de Salomón durante diez años. Epps está casado con Mistress Epps, y la pareja tiene al menos dos hijos, aunque sólo uno de ellos, Young Master Epps, se menciona en la historia. Epps, un hombre corpulento y tosco al que le gusta beber, es cruel y malicioso con todos sus esclavos, incluido Solomon (al que se refiere como Platt), pero trata con especial brutalidad a un anciano esclavo llamado Abram y a una joven y atractiva esclava llamada Patsey. Patsey es víctima de la envidia y el odio de Mistress Epps, que la viola repetidamente. Epps considera que sus esclavos no son más que animales que recogen su algodón a cambio de una cuota, una perspectiva deshumanizada que transmite a su hijo.

12 años de esclavo: «¿de dónde eres, platt?»

Steve McQueen evita el «gran mito blanco» en su influyente película de 2013 12 Years a Slave abordando la raza «de frente» y no de forma metafórica, escribiendo cada personaje dentro de su propio contexto étnico. Los personajes negros no están desvinculados de sus propios orígenes, como en la novela de 1853 de Solomon Northup, Doce años de esclavitud, sino que están coloreados y caracterizados por ellos. ¿Hasta qué punto, entonces, la película expresa claramente las cuestiones y tensiones raciales, así como proporciona espacios de representación complejos y reflexivos en la pantalla? ¿Cómo subvierte el estereotipo de esclavo/personaje negro y amo/héroe blanco y acepta una gama diversa de historias y puntos de vista negros, si es que lo hace? Este artículo explora cómo la película biográfica/histórica clásica reubica las cuestiones raciales de Estados Unidos en el centro mismo del discurso nacional y propone un modelo de pantalla «post-post-racial» que aborda explícitamente la historia de la raza repensando la película biográfica/histórica clásica.
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Durante la presidencia de Obama, la cuestión de la raza en los medios de comunicación pareció desvanecerse en el llamado período «post-racial». Sin embargo, para críticos como H. Roy Kaplan en The Myth of Post-Racial America: Searching for Equality in the Age of Materialism (2011) y David J. Leonard y Lisa A. Guerrero en African Americans on Television: Race-ing for Ratings (2013), el daltonismo contribuyó a evitar cualquier compromiso directo con las cuestiones omnipresentes relacionadas con la raza en la sociedad estadounidense contemporánea.