Dibujos a lapiz de mujeres de espalda

🎉 Dibujo de chica mirando hacia atrás

Los principiantes que acaban de coger sus herramientas para dibujar un boceto a lápiz pueden tener dificultades para dibujar los rasgos faciales de sus sujetos. Dado que determina el nivel de las habilidades de dibujo de retratos, es la preocupación más común.
Para cualquier personaje, los rasgos faciales y los perfiles de la cabeza no están fijados. Todo lo que hay que hacer es construir una comprensión fundamental de cómo dibujar estos objetos, y luego se pueden explorar varias proporciones.
Dibujando dos círculos que se cruzan, como un diagrama de Venn, puedes empezar a dibujar tu rostro. Su intersección define el nivel del ojo. Ahora puedes dibujar una línea que una ambos círculos en el centro, lo que da como resultado el contorno de una cabeza humana.
Dibuja dos líneas a cada lado de esta figura, como si estuvieras dibujando una cuerda circular. La ubicación de la frente y los pómulos quedará resaltada por estas marcas. Dibuja un triángulo desde el centro, donde convergen todas estas líneas, para la nariz y más abajo, dibuja una línea para la boca. Ahora añade dos triángulos para los ojos a cada lado, desde la punta del triángulo que hiciste para la nariz. Estos te ayudarán a encontrar las cejas del personaje.

🌎 Espalda de una chica dibujando fácil

Una historia tan antigua como el arte es el concepto de bocetos preparatorios. La idea de empezar con un boceto a lápiz ya era bien conocida, aunque los lápices de grafito no estuvieron a disposición de los artistas hasta finales del siglo XIX. La artista Tammi Heneveld dice: «El lápiz y el papel te permiten plasmar tus ideas con gran rapidez». Antes de encontrar algo que realmente quieres, debes hacer un volcado de ideas». Esbozar un borrador puede ayudarte a crear conceptos creativos, ajustar la composición y experimentar con el sombreado». A partir de ahí, trasladar el dibujo a lápiz a un espacio digital es fácil y lo lleva al siguiente nivel.
«Utilizo un lápiz HB estándar o un lápiz nº 2 para hacer un esbozo. Luego, para ajustar los detalles, utilizo un portaminas», explica el artista e ilustrador Jung Hu Lee. Se pueden hacer dibujos increíblemente precisos, realistas e ingeniosos con materiales artísticos como gomas de borrar y difuminadores. «El difuminado puede convertir un lápiz en un medio totalmente diferente», dice la artista Violet Reed. «Experimentar con eso es divertido».

🤓 Dibujo de una chica

Dibujos de retratos realistas: Los artistas utilizan el grafito como instrumento para diferentes tipos de dibujos de retratos, paisajes y muchos más para crear una imagen bidimensional o tridimensional. Al ver estos dibujos de retratos, te preguntarás si lo que estás buscando es una fotografía o una pintura. Para que sea una pintura de retrato realista, los artistas dan todos los detalles y colores. Es importante acertar con la forma de la cara y los ojos para crear un bonito dibujo de retrato, de lo contrario estarás viendo un monstruo o un extraterrestre mirándote desde tu cuaderno de bocetos. Asegúrate de que las dimensiones de la cara son correctas, dibuja círculos en las imágenes y reprodúcelos en tu cuaderno de bocetos si utilizas una fotografía como referencia, y asegúrate de que las medidas son las correctas. Para dibujar un perfil, los artistas suelen utilizar círculos y triángulos. Para determinar la distancia de la barbilla y la nariz hacia la línea de la mandíbula, utiliza líneas. El esbozo es una parte sencilla hasta que se domina esto. Ahora, como estos expertos, vamos a hacer bocetos de retratos.

🏵 Dibujo de una chica vista de espaldas

Las imágenes de masas, a menudo destinadas a escandalizar, a cuestionar, a superar los límites, pueblan nuestra época. Las imágenes son ruidosas. Son conflictivas. Pueden ser preocupantes. Con este estudio de dibujo de figuras, decidí alejarme de esos extremos y explorar en cambio el silencio, la sutileza y la modestia de la forma femenina.
Consideré que la Guía completa de dibujo de figuras para el artista, de Anthony Ryder, era un recurso ejemplar al comienzo de este trabajo. Los conceptos expuestos en el libro son la base de muchos de sus aspectos tecnológicos. Sin embargo, mientras que la guía busca la perfección de los contornos y el acabado de las formas, yo dejé intencionadamente inciertos varios trazos y zonas distintas sin sombrear. Lo hice para revelar el proceso de elaboración de mi obra y para concentrarme selectivamente en distintos elementos de la composición. Esto me crea una sensación de profundidad y desequilibrio. Permite un dibujo más expresivo.
Este post es el noveno de una serie de tutoriales de proyectos de pintura al óleo que tienen su origen en los cursos realizados en la Academie Noord de Brasschaat, Bélgica. La profesora de Schilderkunst Marilou van planificó los proyectos…]]